儿童绘画指导中存在的问题与对策(4)

3、评价时面向个体，多层次、多角度进行。一幅儿童画，就是一个小心灵的展现。现实生活在孩子们的幼小心灵里留下许多美好的印象，形成了他们独特的体验和感受，使他们获得了大人们所体验不到的生活情趣，他们的画也因此而透露出一股天真浪漫的稚气。因此需要多样的评价方式，比如看学生的作品是否有自己的儿童情趣，想象力是否丰富，作品是否给人以美感等等。

问题三：忽视作品寓意——制约思维发展

一些老师对孩子的画没有读懂，评画时大而化之，随便看一眼，就马上凭着自己的经验下结论。经常有孩子拿着自己的画，乐颠颠跑到老师面前，兴奋地要向老师介绍自己的画，可是有的老师还没等孩子说完，就说：“这太简单了，不行，重新画！”孩子只好垂头丧气回到座位重新拿起画笔，可这时候他是多么的不情愿，他的积极性还会那么高吗？还有，在一次节日画展中，一位教师拿起两幅画就对我说了两句话：“瞧，这画的是什么，乱七八糟的，难看死了！”“这幅画不错吧！”。的确，这两幅画：一幅看似精美，一幅难以看懂。但我细细揣摩：一幅在构画技巧及色彩运用上略胜一筹，但缺乏想象力；另一幅呢，展现了一大片的绿色，一个小小的孩子带着心痛的表情，伸着长长的手，帮一只受伤的小鸟回到鸟妈妈的身边，周围飞舞着各种各样的鸟，鸟儿感谢孩子的神情是那么的热烈。整个画面强烈表达出孩子爱鸟、保护鸟的心态。这幅画以其想象的丰富，大胆的构图，强烈的爱心感染人，是儿童自由表现的结果，其独特的思维令我赞叹不己。作为老师怎能不分青黄皂白把它定为劣画呢？

对策：多一把尺子衡量事物，更应多几把尺子衡量我们的学生。正确把握儿童心理发展特点，关注孩子，敏感地找到教育的定位点。以成人心去看待、评判儿童的作品，以成人的眼光、成人画的框框去评价儿童的作品，不但不能激发儿童再创作的欲望，而且会扼杀儿童积极性和创造性，

每一幅美术作品都是儿童心灵的流露，儿童的喜、怒、哀、乐往往会在画面中体现出来，他们运用手中的画笔表达自己内心情感，我们不能只感受作品的表层画意，应该从作品中细细品味儿童的内心世界。

美术教师应该善于去领悟孩子的画，更应该保护孩子们以自己独特的体验，个性化的画技来表达自己感受的童真童趣。用一颗童心去感悟儿童的作品。走进孩子的心灵世界，就是走进一个天真快乐有趣的世界，白云可以微笑，萝卜可以跳舞，白兔可以上学，老树可以成为爷爷……